lunes, 26 de abril de 2010

AUTORETRATO.




Mi autorretrato está formado por doce cartulinas unidas con cinta adhesiva trasparente y forma una superficie de 2m por 2m , a la cual la intervengo con tinta china en un proceso llamada aguada a la cual después de un secado leve la colapso en negro y da un tono de degradación gradual en algunos sectores del lienzo.
Mi propuesta de auto retrato se basa en una fotografía q publico el diario hace un par de años atrás de uno de los cómplices del asesinato de un joven en el persa Bio Bio a manos de “neo nazis”.
Lo que rescato de esta fotografía es la postura a la cual trata de provocar el neo nazi con un revólver, la fotografía a mi punto de vista entrega valor orgullo decisión y sobre todo su tatuaje en el labio inferior q dice “skinhead”.
Mi postura no apoya los actos raciales y estúpidos que crean los neonazis, pero si como perteneciente al movimiento Hip-hop chileno puedo darme cuenta que nosotros entregamos un valor mucho más fuerte en el ámbito social de tendencia y no tenemos miedo de expresarnos en diferentes secciones que originan el rap, siendo grafiti cantar break dance o ser dj.
La pistola y el tatuaje en su labio para mi es lo mas simbólico en mi trabajo por que reflejan mi permanencia y mi valentía de seguir dentro del rap que pasa hacer mi primer plano diario escuchando buena música tolerando y respetar a mis semejantes luchar por mi tendencia y no andarme escondiendo sin decir que es lo que soy.

MODULO CONCECUTIVOS.




La escultura esta creada, a partir de una observación y un análisis sobre la fachada de las casas en los barrios antiguos de Santiago.
Donde en una calle de comuna de independencia estaban ubicadas 6 viviendas las cuales 5 de ellas lucían una fachada antigua, y una de las viviendas tenía un frente contemporáneo. y hacían un quiebre de la visualización de la calle produciéndose un desequilibrio del espacio ala cual voy a representar en la escultura.
Cada modulo representa las fachadas de las casa observadas donde las personifico en patrones consecutivos, la cual uno de los módulos rompe con el esquema y está fabricado de una forma diferente a los demás, representa la fachada contemporánea de mi observación, donde se produce una tención de las formas dentro de las semejanzas de las figuras montadas en el campo.
Mi proyecto está basado en una escultura ya que era la forma más indicada para romper la geometría de lo que observaba, dentro de un análisis y creación del proyecto visual.
Mi proyecto es una escultura compuesta de 6 módulos consecutivos, fabricados con varas de madera de un grosor de 6 por 6 milímetros, unidos y pegados con silicona liquida.
Los módulos están desplazados en una forma continua con un punto el cual guía un eje central.
Al esquema continuo se le produce una variación en uno de los módulos, produciendo una tención, haciendo un desequilibrio entre las semejanzas.
Los módulos están montados sobre una base de cm. Pintados con esmalte negro, para poder resaltar más el color de los módulos que tiene el color natural de la madera.

jueves, 22 de abril de 2010

Ejercicio de superficie





Mi propuesta de proyecto consiste en una intervención, a la cual colgare una gota de cristal en una de las vigas que sostienen el techo de la entrada principal de la facultad de artes de la Universidad de chile.
El sector donde va hacer montada mi intervención se encontrara sin luz, ya que es necesaria la manipulación de una lámpara que producirá un efecto de luz y sombra dentro del montaje. La gota de cristal visualizara en el muro por medio de la iluminación de la lámpara la cual será mi huella.

Mi proyecto refleja el paso del tiempo y de energías humanas, que han transitado día a día durante aproximadamente 40 años por la academia reflejado en la gota de cristal.
Donde se focaliza mi instalación han concurrido alumnos profesores y trabajadores de la academia de diferentes generaciones y periodos de la historia de chile los cuales han dado vida y una excelencia académica a cargo de docentes y alumnos interesados en el ámbito artístico.

La facultad adquiere un reconocimiento internacional en el ámbito artístico y eso es lo que quiero ver reflejado en mi instalación dentro de la gota de cristal y hablar sobre mi estancia en ella y en el interés que tengo de verme caminando por sus pacillo muchos años mas mientras dure mi proceso de aprendizaje artístico